Fazendo sua estréia na indústria da música, a cantora Lunnax nos apresenta seu primeiro álbum de estúdio "Messy Girl" que possui dez faixas, transitando entre os gêneros R&B e Soul. "Bird" primeira faixa do disco apresenta uma estrutura incompleta, pela ausência de versos que levem diretamente a ideia da artista, apesar disso, a canção usa muitas metáforas visuais que apesar do defeito relatado anteriormente, é uma canção marcante, mas que, se tivesse uma estrutura mais notável, seria muito boa. "Hide And Seek" traz problemas passados pela artista em sua família, a faixa é clichê em muitos pontos, se tornando redundante em muitos aspectos gerais, a canção não funciona tão bem em si ao seu decorrer. "Therapy For What?" traz a comparação em seu foco, onde a artista se compara em relação as pessoas das redes sociais e questionando o motivo de não ser como elas, aqui, o erro da faixa anterior continua, principalmente pela falta de desenvolvimento da canção em inúmeros os aspectos, sendo redundante. "Drowned" é uma faixa muito bem idealizada e com ideias simplórias, é sem dúvidas um ponto positivo no disco até aqui, onde a artista explora diversos caminhos e desenvolve muito bem a faixa, principalmente em seu refrão. "Jealous!" é uma interlúdio onde a artista fala com sua melhor amiga, admitindo que está obcecada por alguém que não a nota, a intro apresenta uma ideia boa, mas a execução acaba por não ser tão boa, principalmente pelo clichê muito presente na faixa. "Hey, God!" traz luta lutando contra si mesma, perguntando a deus como ele se sente em relação a ela, a faixa é muito boa e marcante, principalmente em seu primeiro verso que é a melhor parte da canção em si. "Married Guy" apresenta uma ideia clichê, que acaba não funcionando muito bem em si, a faixa apresenta versos confusos que acabam não cumprindo tão bem a ideia proposta, assim, se tornando uma canção sem muito brilho comparado a outras. "Can You Still Fly?" continua a ideia da faixa anterior, mas aqui também os mesmos erros se repetem, principalmente pela falta de profundidade da canção em si, se tornando muito redundante em seus versos, em seu refrão, apresenta uma ideia mais diversificada, dando um ar melhor para a canção. "Gum" é uma canção com uma ideia muito promissora, mas aqui, também, não é tão bem executada, marcada novamente pelos mesmos erros de canções anteriores, o clichê é uma marca da faixa, assim, a tornando muito previsível. "Pieces Of Me" última faixa do disco é uma canção muito emocionante, onde a artista revela suas fragilidades em geral, sendo uma faixa muito boa para o encerramento do disco em si. O visual do álbum não é tão bem executado, marcado principalmente pela ausência de um encarte com informações e pela simplicidade, que em geral, não é foi bem usada em si. Em suma, o disco apresenta algumas faixas bastante redundantes marcadas e com temas excessivos clichês, que acabam não sendo tão bem executados por parte da artista, mas que, como um primeiro álbum, deixa um anseio de novos trabalhos da artista.

A cantora novata Lunnax apresenta seu disco de estreia, "Messy Girl", mergulhando em uma proposta melancólica que combina elementos de R&B e Soul. Iniciando com a faixa "Bird", a cantora compara a sua jornada a um pássaro que abandonou seu ninho, buscando um novo mundo, porém sem sucesso. Retrata uma luta interna e emocional, mas com evidência a solidão. Apesar da boa base pra música, a canção não é bem estruturada e termina em seu refrão, sendo muito curta e sem aprofundamento. "Hide And Seek" destaca-se pela sua estrutura lírica cuidadosamente elaborada, abordando um tema sensível e importante: a rejeição paterna devido à orientação sexual da cantora. O refrão ressalta a pressão enfrentada pela cantora para corresponder às expectativas do pai, comparando-se aos seus irmãos. É uma letra profundamente sensível e comovente. Em "Therapy For What?", Lunnax parece desiludida com o processo de recuperação da sua saúde mental no processo de terapia; Uma canção de negação, onde é rejeitado ajuda e a recuperação vem diante uma atitude de autossuficiência. Nesta canção, a cantora se demostra vulnerável de uma forma terminal e preocupante, o que pode se assemelhar a inúmeras pessoas que chegam nesse estado, uma canção desafiosa. Se aprofundando mais ainda em sentimentos sombrios, "Drowned" explora um relacionamento tóxico, onde Lunnax se sente presa emocionante e confusa; No refrão, a cantora chega a lamentar a falta de sono de tanto desgaste que vem passando e se põe numa situação de se encaixar nos padrões desse relacionamento complicado; Uma canção dolorosa e que capta de forma interessante sobre o tema. Outrora, "Jealous! (interlude)", uma interlude falada, a cantora expõe uma conversa onde demostra estar obcecada por alguém comprometido; Interessantemente, a cantora vai de uma canção sobre relacionamento tóxico, pra um interlúdio onde se põe numa situação tóxica em um relacionamento alheio, algo bem confuso. Em "Hey, God!", mesmo preocupada e traumatizada com a pressão religiosa que sofreu dos seus familiares retratada anteriormente, aqui Lunnax busca por um perdão religioso; Em seus versos, implora a Deus por orientação e ajuda pra superar os problemas que vem acontecendo em sua vida; A canção destoa do que a cantora vinha explorando, se rendendo às próprias consequências que vinha abordando. "Married Guy" parece ser uma continuação direta da interlude "Jealous!", onde a cantora aparentemente alcança seu objetivo: um homem casado. No entanto, ela se encontra em uma situação de confusão e tristeza ao descobrir o compromisso do alvo, eventualmente expressando um desejo de justiça. A narrativa de Lunnax não consegue transmitir convincentemente seu desejo de vingança ou de consequências, especialmente após retratar anteriormente um interesse por uma pessoa comprometida. Em uma canção simplória, "Can You Still Fly?" também traz como base um relacionamento passado, que também demostra aspecto de toxicidade, porém, Lunnax sente saudades; A canção se demostra repetitiva. "Gum" que sucede, também traz uma premissa repetitiva sobre compromisso tóxico, agora fazendo analogia à chiclete/grude, outrora, aqui, a canção é bem mais simplória que a anterior, com frases clichês e um refrão desgastante. Finalizando o álbum, "Pieces Of Me", busca por essa abordagem por autocrítica e insegurança do eu-lírico, refletindo lutas internas e desafios pra lidar com suas emoções; É um grande destaque lírico, a forma como a canção vai se desenvolvendo até um ápice no final ao sugerir uma busca por paz e aceitação depois de tantas canções doloridas que foram apresentadas neste álbum. O visual, produzido pela própria Lunnax, não busca por explorar a vastidão que pode ser usada em sua estrutura, tendo como decisão apenas imagens da cantora em poses aleatórias em cima de uma base de cor de tom marrom; Um visual que não chama atenção e muito menos se destaca. Por fim, "Messy Girl" é uma montanha russa de sentimentos que vão de momentos tristes e traumáticos à alguns temas contraditórios que vão contra as próprias abordagens em algumas canções do álbum. A cantora se demostra sensível muitas vezes com relacionamento tóxico, mas ao mesmo tempo traz uma interlude confusa sobre cobiçar um relacionamento com justificativa de paixão, assim como também a revolta com a pressão religiosa e ao mesmo tempo a busca pelo apoio religioso. A quantidade de canções sobre toxicidade, no que envolve compromisso, também é excessiva, o que resulta, muitas vezes, um desgaste. Lunnax se demostra uma boa compositora e a forma como ela consegue desenvolver os temas em algumas musicas demostram um grande potencial, apenas o tempo e a prática ditará esse aperfeiçoamento. "Messy Girl" é um álbum de estreia na média, que expõe potenciais, mas na maioria das vezes não é explorado.

"Messy Girl" é uma obra-prima emocional onde Lunnax desvenda as camadas mais profundas de sua alma, convidando os ouvintes a uma jornada íntima e reveladora. O álbum se destaca pela coragem da artista em expor suas vulnerabilidades de maneira honesta e sincera, transformando cada faixa em um fragmento de seu diário emocional. A habilidade de Lunnax em transmitir sentimentos complexos através de letras simples, porém profundas, é verdadeiramente impressionante, criando uma conexão genuína com o público. Cada música de "Messy Girl" aborda uma gama diversificada de temas, desde as batalhas internas contra pensamentos perturbadores até os relacionamentos mais complicados que permeiam a vida da artista. "Bird" estabelece o tom do álbum, explorando a solidão e a desconexão que muitas vezes assombram a mente e o coração. Enquanto "Hide And Seek" e "Therapy For What?" mergulham nas questões familiares e na busca pela aceitação e cura. Destaque especial para "Drowned", uma faixa comovente que retrata de forma visceral a dor de uma relação tóxica, ressoando com uma intensidade emocional que ecoa além das notas musicais. Por sua vez, "Married Guy" oferece um olhar honesto e provocativo sobre as armadilhas de se envolver com alguém comprometido, explorando as complexidades dos relacionamentos interpessoais. Em suma, "Messy Girl" é um testemunho da complexidade da jornada humana, lembrando-nos das lutas internas e externas que moldam nossas experiências. Embora o visual do álbum possa deixar a desejar em termos de profundidade narrativa, a força das letras e mensagens transmitidas por Lunnax ressoam poderosamente, deixando uma marca indelével naqueles que se permitem mergulhar nas profundezas de sua música.

Lunnax, uma cantora e compositora ainda em ascensão, entrega seu coração em forma de música em seu álbum de estreia, "Messy Girl". Em um cenário onde o pop e a música alternativa é predominante no universo Famou$, a fusão refrescante de R&B e soul trazida por Lunnax é muito mais do que bem vinda. Mergulhando profundamente em suas experiências pessoais, ela explora seus próprios demônios interiores e expõe suas cicatrizes emocionais. O disco aborda uma gama variada de temas, desde as complexidades de relacionamentos familiares, exemplificado na faixa "Hide And Seek", onde Lunnax confronta a rejeição de seus pais por sua sexualidade, até os desafios universais de autoimagem, como em "Therapy For What?". É notável que "Messy Girl" seja um projeto totalmente concebido e produzido pela própria Lunnax, evidenciando não apenas sua habilidade artística, mas também sua dedicação à sua visão criativa e autenticidade. Entretanto, apesar da sinceridade das letras e da coragem em expor suas vulnerabilidades, o álbum apresenta suas falhas. Visualmente, "Messy Girl" carece de uma estética que possa complementar plenamente a profundidade emocional das músicas. Além disso, enquanto as faixas iniciais cativam com sua sinceridade e inovação estrutural, a qualidade parece diminuir à medida que nos aproximamos do final, com algumas faixas que parecem um pouco desconexas do restante do projeto. "Can You Still Fly" é exceção, e destaca-se como um ponto alto do álbum, capturando perfeitamente a essência emotiva de Lunnax. No entanto, "Gum" emerge como uma quebra desconcertante da seriedade e coesão estabelecidas até então, sendo um dos pontos negativos do disco. Em resumo, "Messy Girl" é um testemunho do talento e da sinceridade de Lunnax, oferecendo uma experiência musical envolvente e emocional. Apesar das áreas para melhoria e refinamento, este álbum representa um sólido começo de carreira para uma artista que promete inspirar uma nova geração com sua autenticidade e poder de comunicação.

Lunnax lança "Messy Girl" como seu primeiro álbum de estúdio na indústria musical, e embora tente entregar composições pessoais e impactantes sobre momentos da sua vida, acaba não conseguindo atingir o pico das suas emoções e algumas composições ficam no "quase", ou não conseguem chegar lá. Durante as faixas, a cantora peca na coesão do projeto, e em alguns momentos não soam conexas entre si. "Bird" inicia o álbum de forma morna, e os sentimentos de Lunnax parecem estar "travados" em si, não conseguindo adentrar de fato em uma profundidade que conecte. A faixa também por ter uma letra não tão atrativa, acaba dando a sensação de que está faltando algo por ter uma estrutura diferenciada. "Hide and Seek" soa como um desabafo, e tem uma boa narrativa, mas seus versos precisam ser melhores lapidados para soar mais como uma música e não anotações de um diário adolescente. "Therapy For What?" mostra melhor os sentimentos de Lunnax, e os versos desenrolam melhor do que as músicas anteriores. Seu refrão poderia ser mais atrativo, principalmente a linha que cita o nome da música. "Drowned" é uma boa faixa e relata bem a confusão amorosa da artista em seus versos, de forma sutil e leve. Em seguida o álbum contém a interlude "Jealous", que não faz sentido dentro do álbum. A interlude, que deveria ser uma mudança de rota para introduzir uma nova história no álbum, parece estar ali apenas por estar. A faixa fala sobre a artista estar com ciúmes de um relacionamento, e em seguida é apresentada "Hey, God!" como uma jornada espiritual em que a cantora tem uma conversa íntima com Deus. A ordem dos fatores aqui afetou a coesão e pareceu algo que não foi pensado pela cantora. "Married Guy" relata um relacionamento incorreto e talvez faria mais sentido vir após a interlude, e em seguida "Hey, God!" para apresentar uma história em crescimento. Chegando na reta final do álbum, "Gum" mostra uma narrativa rasa sobre o que Lunnax está querendo mostrar de um relacionamento tóxico, enquanto "Pieces of Me" mostra um lado mais pessoal e realmente vulnerável da artista, encerrando o álbum de forma graciosa e elegante. Seu visual é a parte mais fraca do projeto, não tendo uma capa que seja esteticamente chamativa para marcar o ouvinte, e seu visual não é elaborado. Seu encarte são apenas fotos, e não apresentam uma estática visual agradável além do HTML. Lunnax entregou um álbum mediano que poderia ter sido maior do que realmente foi, e tem um potencial lírico que precisa ser lapidado para conseguir se entregar nas suas composições de forma que transpareça que não está entregando a versão mais básica de si mesma. No seu próximo projeto, esperamos que a artista consiga entregar um visual mais elaborado, e um cuidado maior tanto com o lírico do projeto e a coesão das faixas entre si é um ponto importante para faze-la se impor como uma artista em crescimento.

Lunnax lança seu álbum de estreia, o corajoso "Messy Girl". Como uma nova voz do R&B, ela se mostra vulnerável logo em seu primeiro trabalho, expondo todas as suas fraquezas e deixando à mostra todas as suas feridas. A faixa de abertura, "Bird", é uma reflexão sobre liberdade e solidão, destacando a dualidade desses conceitos. Apesar de bem abordada, a falta de poesia na letra é notável, um defeito comum ao longo do álbum. Esse problema se repete em "Hide And Seek", mas aqui a cantora se destaca como uma boa contadora de histórias. Sua lírica não necessita de mais nada além de tempo para se refinar; encontrar referências mais concisas e poéticas pode transformar as letras de Lunnax em belas músicas. "Therapy For What?" é um dos destaques positivos, com uma letra mais dentro dos encaixes ideais apontados anteriormente. "Drowned" segue o mesmo caminho, deixando a cantora com um saldo positivo até então. Ambas as faixas mostram mais do potencial da artista em contar histórias e explorar suas próprias narrativas sem parecer muito distante dos fatos. A interlude "Jealous!" oferece um vislumbre intrigante de obsessão e desejo, adicionando complexidade ao álbum. "Hey, God!" marca uma mudança temática, abordando questões de fé e redenção, embora possa parecer um desvio em relação ao restante do álbum, ainda é possível fazer conexões com o que foi apresentado anteriormente. "Married Guy" repete os problemas anteriormente apontados, desta vez com versos mais fracos diante de uma temática que poderia ser mais bem trabalhada com metáforas e outras figuras de linguagem. "Can You Still Fly?" e "Gum" são prolixas, e embora a segunda faça analogias interessantes e divertidas, a temática parece repetitiva e até mesmo cansativa. "Pieces Of Me" encerra o álbum de forma esperada, sendo uma reflexão sobre tudo o que foi vivenciado. É previsível, mas é o simples que muitas vezes funciona. Visualmente, o álbum não emociona com o design, que é simplesmente amador. "Messy Girl" demonstra um potencial significativo. Apesar de alguns pontos a serem trabalhados, como a falta de poesia em algumas letras e a prolixidade em certas faixas, suas composições são o ponto alto do álbum. Lunnax não precisa de muitos versos para transmitir suas emoções e ideias de forma eficaz, o que mostra sua habilidade como letrista. Para futuros trabalhos, seria interessante ver uma maior atenção à poesia e à concisão na execução, bem como um aprimoramento da estética visual para complementar sua narrativa musical. Com refinamento, a cantora certamente irá se destacar ainda mais.

Em sua estreia, Lunnax nos apresenta "Messy Girl", um álbum que busca explorar as nuances do R&B e do Soul, mas que tropeça em sua própria ambição, resultando em uma experiência sonora que revela promessas, porém carece de refinamento e coesão. A faixa inicial, "Bird", apresenta uma estrutura que, embora repleta de metáforas visuais, falha em conectar de forma profunda, deixando uma sensação de que algo essencial está ausente. "Hide And Seek" aborda temas sensíveis, porém sua execução torna-se repetitiva e clichê, limitando seu impacto emocional. "Therapy For What?" e "Drowned" emergem como pontos altos do álbum, oferecendo insights emocionais e narrativas envolventes sobre autodescoberta e relacionamentos tumultuados. Estas faixas revelam o potencial lírico significativo de Lunnax, mas sugerem a necessidade de um refinamento maior para atingir plenamente seu objetivo artístico. A interlude "Jealous!" adiciona uma camada de complexidade ao álbum, enquanto "Hey, God!" e "Married Guy" exploram temas de fé, redenção e consequências das escolhas. "Pieces of Me" é uma faixa que se destaca no disco. Aqui, a artista revela suas vulnerabilidades de forma genuína, transmitindo emoção e uma profunda autocrítica. Os versos conseguem mergulhar nas camadas mais íntimas da artista, encerrando o álbum de forma graciosa. Contudo, a canção não consegue sustentar o álbum sozinha, já que a repetição temática em algumas faixas compromete a coesão e o impacto geral do álbum. Visualmente, "Messy Girl" deixa bastante a desejar pela estética visual minimalista, onde apenas fotos sem edição são apresentadas, mas que refletem a carência de um refinamento em todas as partes do álbum. O ideal seria que em um futuro trabalho, Lunnax se empenhe em entregar um encarte detalhado para que o seu trabalho ganhe um força que não foi entregue aqui. No geral, "Messy Girl" é uma estreia que revela potencial artístico, mas também aponta uma necessidade de atenção aos detalhes básicos do álbum, como a profundidade entregue nas canções, o refinamento no seu visual e aperfeiçoamento da sua coesão como um projeto inteiro. Uma abordagem mais coesa pode ser o diferencial para que a artista alcance a sua ambição musical.

“Messy Girl” é o primeiro álbum de estúdio da cantora e compositora Lunnax. Um disco mais pessoal e que aborda assuntos pertinentes a sua pessoa, o projeto inicia em “Bird” — faixa que fala sobre o sentimento de desconexão e desespero. É uma faixa que é bem interessante, mas acaba terminando abruptamente. Deveria ter uma ponte ou um verso a mais para verdadeiramente finalizar a sua mensagem. “Hide And Seek” fala sobre sua adolescência, mais especificamente sua bissexualidade e a forma com que seus pais não aceitavam a orientação sexual da filha. É uma faixa mediana, que poderia ser melhor com uma maior síntese das palavras e uma mudança na abordagem para algo que misturasse essa parte biográfica com algo impessoal. “Therapy for What?” retrata os problemas da artista com a autoimagem, e principalmente sua relação autodepreciativa com ela. Por mais que soe promissora, ela não parece se aprofundar tanto nessa premissa, sendo uma faixa com uma composição um pouco rasa. “Drowned” descreve uma relação tumultuada e unilateral. O conteúdo presente é interessante, mas a sua estrutura torna a faixa confusa e não entrega ao ouvinte tanto do que deveria. “Jealous! (interlude)” é um interlúdio que retrata um diálogo entre Lunnax e sua amiga Ivy, e esse interlúdio antecede “Hey, God!”, faixa que retrata um conflito interno e a busca de Lunnax por uma redenção espiritual. Mais uma vez tem um bom conteúdo, mas a sua estruturação é um problema inegável por fazer a faixa soar extremamente confusa. “Married Guy” expressa sentimentos de traição, raiva e desilusão, aqui relatando a relação que Lunnax teve com um homem casado. É a faixa que mais chega perto de um bom momento, mas a sua estrutura a torna longa e cansativa. “Can You Still Fly?” retrata uma conversa com o seu parceiro sobre como as coisas eram antes, retratando o presente como algo danoso e doloroso para ambos, principalmente para si. É a melhor canção do disco, sendo bem dosada e com poucos problemas de estrutura. “Gum” explora a sensação de sufocamento e a dificuldade de se livrar de um amor que beira a obsessão. É uma faixa mediana, que contém diversos problemas em sua estrutura. “Pieces Of Me” finaliza o disco com uma mensagem mais dolorosa. Aqui a artista mostra vulnerabilidade abordando cada fragmento de dor e medo diante suas características e valores. A faixa é muito boa e funciona bem como faixa final do disco, com boa condução na estrutura. O visual, produzido pela própria artista, é bem amador e as fotografias são bem desconexas. A falta de um encarte elaborado acaba deixando o trabalho pouco interessante, além da capa pouco bem elaborada. Portanto, “Messy Girl” é um projeto que carrega acertos e erros, e daqui em diante Lunnax pode ver esses erros e acertos e dosar ambos para novos projetos, algo que será muito bem-vindo.

O álbum de estreia de Lunnax, "Messy Girl", oferece um projeto que nos traz um conteúdo sonoro bastante diversificada, explorando uma gama de emoções e estilos musicais. O álbum se dá inicio com "Bird", uma faixa em que somos levados a uma reflexão sobre a liberdade e a solidão, mas que já mostra um dos maiores problemas que encontraremos nesse álbu,. Lunnax mostra ter uma certa dificuldade em construir suas canções porque o tema é algo profundo em sua ideia, mas na execução carece de qualquer aprofundamento. Esse apontamento se prossegue em "Hide And Seek" que apresenta uma estrutura lírica mais complexa, ótimo ponto por ousar nisso, abordando temas sensíveis como a rejeição familiar e a busca por aceitação, mas que, novamente, carece de conseguir transmitir esse sentimento para o ouvinte. Talvez brincar com temas mais leves possa ser uma boa para a novata, explorar temos não tão sérios ou pesados é uma maneira mais sagaz da cantora poder descobrir mais sobre sua escrita. "Therapy For What?" nos leva por um caminho de autodescoberta e resistência à ajuda externa, enquanto "Drowned" mergulha profundamente em um relacionamento tumultuado, capturando os altos e baixos de uma conexão emocionalmente desgastante. Ambas são faixas que se destacam no álbum, com a cantora aqui conseguindo entregar melhor o que falhou nas demais.. A interlude "Jealous!" nos oferece um vislumbre intrigante de obsessão e desejo, adicionando uma camada de complexidade ao álbum. "Hey, God!" marca uma mudança temática, explorando questões de fé e redenção, embora possa parecer um desvio em relação ao tom predominante do álbum. "Married Guy" continua essa narrativa, revelando as consequências de escolhas duvidosas e desejos não realizados. À medida que o álbum avança, faixas como "Can You Still Fly?" e "Gum" parecem cair em uma repetição temática, perdendo o impacto emocional das faixas anteriores. No entanto, "Pieces Of Me" encerra o álbum com uma nota poderosa, destacando a autocrítica e a busca por aceitação pessoal. Embora "Messy Girl" apresente momentos de brilho e potencial artístico, a falta de coesão temática e a repetição de certos temas acabam prejudicando a experiência auditiva como um todo.Visualmente, o álbum deixa a desejar, com uma estética que dá a entender que foi para ser algo minimalista, mas com uma carência tão grande de detalhes, que ficou parecendo preguiçosa. No geral, "Messy Girl" é um álbum de estreia que revela promessa, mas carece de refinamento e consistência em sua execução. Lunnax mostra um potencial significativo como compositora, tem ideias que se forem refinadas podem ficar bem legais, mas ainda precisa encontrar sua voz distintiva dentro do panorama musical contemporâneo. Resumindo, é uma obra que mostra que Lunnax tem ideias que funcionam muito bem em sua cabeça, mas que ainda não atinge plenamente suas ambições quando executadas no papel.