Rolling Stone 80
Em seu primeiro extended play, notes from a troubled mind and soul, ANNAGRAM nos convida a uma imersão em suas vulnerabilidades emocionais e psicológicas. Diferentemente da alegoria presente em seu álbum de estreia, a artista britânica adota uma abordagem lírica mais poética e direta, expondo suas lutas internas com uma honestidade tocante. O EP de sete faixas, que conta com participações especiais de Petter e Profound, navega pelos gêneros folk e rock, criando uma atmosfera sonora introspectiva e melancólica. A faixa de abertura, "insomnia", nos transporta para a mente agitada de uma pessoa ansiosa durante uma noite de insônia. Embora a palavra "insônia" não seja explicitamente mencionada na letra, ela permeia cada verso, sendo o sujeito oculto por trás das angústias e dos pensamentos incessantes que assombram o eu lírico na ausência do sono. A canção estabelece o tom sombrio e reflexivo que percorre todo o EP. Em "bleach", ANNAGRAM se desnuda emocionalmente ao abordar a depressão. A faixa ilustra a intensidade de uma crise depressiva, expondo pensamentos sombrios e até mesmo ideações suicidas com uma vulnerabilidade crua e impactante. A honestidade brutal da letra torna a canção uma experiência visceral e, ao mesmo tempo, um retrato doloroso de uma realidade enfrentada por muitos. "rewind", uma das faixas que mais são impactantes, mergulha na tristeza e na nostalgia, expressando o desejo pungente do eu lírico de retornar a um tempo anterior à manifestação de seus transtornos emocionais e psicológicos. A utilização de termos e eventos geológicos como metáforas, ecoando seu single de estreia "Melting as Stone", adiciona uma camada de profundidade e lirismo à canção, intensificando o sentimento de perda de uma época mais serena. "return of saturn", o primeiro single do EP, em colaboração com Profound e Petter, explora as angústias e incertezas da juventude adulta. Utilizando o conceito astrológico do "retorno de Saturno" como metáfora para a tomada de consciência das próprias limitações e a busca por um futuro, a canção captura a ansiedade e a falta de perspectiva que podem assolar aqueles na casa dos 20 anos. "low key" aborda o bloqueio emocional do eu lírico, ilustrando a dificuldade em expressar seus próprios sentimentos, apesar de ser empático com as emoções alheias. A canção revela como essa incapacidade de se abrir afetou profundamente a vida do eu lírico, chegando a ser um fator determinante no término de um relacionamento. "emotionless", a outra faixa muito querida, explora a solidão e o desejo paradoxal de não sentir emoções. O eu lírico questiona como seria a vida sem sentimentos, atribuindo ao amor e às emoções em geral a origem de seus problemas. A atmosfera sombria e a reflexão sobre a própria capacidade de sentir tornam a canção particularmente impactante e melancólica. A faixa bônus, "overthinker", fecha o EP com uma representação da mente ansiosa que nunca cessa de analisar e ponderar. A dificuldade em relaxar e a constante ruminação de pensamentos são retratadas de forma vívida, expondo a exaustão mental resultante da ansiedade persistente. Liricamente, notes from a troubled mind and soul é um trabalho de grande força e profundidade emocional. ANNAGRAM não hesita em expor suas vulnerabilidades, criando letras que ressoam com sinceridade e podem tocar profundamente aqueles que enfrentam desafios semelhantes. A honestidade crua e a poética melancólica das letras são, sem dúvida, os pontos altos do EP. No que tange o visual do projeto, a opção de ANNAGRAM por desenhos e rabiscos, buscando transmitir a ideia de anotações manuscritas, coaduna com a proposta intimista e pessoal do EP. No entanto, ao compararmos com a elaborada estética visual de seu álbum anterior, An Odyssey, a simplicidade aqui adotada pode soar como uma regressão ou uma oportunidade perdida de expandir ainda mais a narrativa visual. Embora a estética "feita à mão" se alinhe com a temática das anotações de uma mente atribulada, uma maior elaboração visual poderia ter adicionado outra camada de profundidade à experiência do ouvinte, explorando de forma mais rica os universos emocionais retratados em cada faixa. Apesar da simplicidade visual, notes from a troubled mind and soul é um EP impactante e emocionalmente carregado. O trabalho de ANNAGRAM demonstra sua evolução como compositora e sua coragem em compartilhar suas lutas internas de forma tão honesta e poética. As letras poderosas e a atmosfera sonora melancólica criam uma experiência introspectiva e ressonante, consolidando ANNAGRAM como uma artista com uma voz autêntica e sensível.
